Wydarzenia
48 HFP BLOK A
48 Hour Film Project to międzynarodowy konkurs filmowy, który od ponad 25 lat odbywa się w 120 miastach na całym świecie. Zasada jest prosta: ekipy mają dokładnie 48 godzin, aby od podstaw stworzyć krótki film: od napisania scenariusza, przez zdjęcia, aż po montaż i oddanie gotowego filmu.
W 2026 roku odbywa się 15. edycja 48HFP Warszawa. Filmy, które powstały podczas jednego weekendu, trafiają następnie na kinowy ekran, a jury wybiera najlepsze z nich w 17 kategoriach. Zwycięski film reprezentuje Warszawę podczas międzynarodowego finału 48 Hour Film Project – Filmapalooza, skąd może trafić nawet do Cannes.
HARMONOGRAM:
1. sixth heaven
2. Grupa Filmowa Grzybki
3. NEW ADVENTURE CINEMA
4. Delta Szwadron Super Cool Komando Wilków Alpha
5. Kolektyw Śreżoga
6. Cup Collective
7. ZF Kotek
8. FKTM
9. Klubowicze
10. Spokojnie Obserwując Szczypiorek
11. REConesans
12. Confidence
W 2026 roku odbywa się 15. edycja 48HFP Warszawa. Filmy, które powstały podczas jednego weekendu, trafiają następnie na kinowy ekran, a jury wybiera najlepsze z nich w 17 kategoriach. Zwycięski film reprezentuje Warszawę podczas międzynarodowego finału 48 Hour Film Project – Filmapalooza, skąd może trafić nawet do Cannes.
HARMONOGRAM:
1. sixth heaven
2. Grupa Filmowa Grzybki
3. NEW ADVENTURE CINEMA
4. Delta Szwadron Super Cool Komando Wilków Alpha
5. Kolektyw Śreżoga
6. Cup Collective
7. ZF Kotek
8. FKTM
9. Klubowicze
10. Spokojnie Obserwując Szczypiorek
11. REConesans
12. Confidence
48 HFP BLOK B
48 Hour Film Project to międzynarodowy konkurs filmowy, który od ponad 25 lat odbywa się w 120 miastach na całym świecie. Zasada jest prosta: ekipy mają dokładnie 48 godzin, aby od podstaw stworzyć krótki film: od napisania scenariusza, przez zdjęcia, aż po montaż i oddanie gotowego filmu.
W 2026 roku odbywa się 15. edycja 48HFP Warszawa. Filmy, które powstały podczas jednego weekendu, trafiają następnie na kinowy ekran, a jury wybiera najlepsze z nich w 17 kategoriach. Zwycięski film reprezentuje Warszawę podczas międzynarodowego finału 48 Hour Film Project – Filmapalooza, skąd może trafić nawet do Cannes.
HARMONOGRAM:
1. Shalik Studio
2. Poker Faces
3. Ghost Protocol
4. TYPE MEDIA
5. The Blueberries
6. POMARAŃCZOWY KADR
7. KONTRA
8. Various Project
9. Odra Pictures
10. Piętro Niżej
11. Cherry Filmset
12. NEONY
W 2026 roku odbywa się 15. edycja 48HFP Warszawa. Filmy, które powstały podczas jednego weekendu, trafiają następnie na kinowy ekran, a jury wybiera najlepsze z nich w 17 kategoriach. Zwycięski film reprezentuje Warszawę podczas międzynarodowego finału 48 Hour Film Project – Filmapalooza, skąd może trafić nawet do Cannes.
HARMONOGRAM:
1. Shalik Studio
2. Poker Faces
3. Ghost Protocol
4. TYPE MEDIA
5. The Blueberries
6. POMARAŃCZOWY KADR
7. KONTRA
8. Various Project
9. Odra Pictures
10. Piętro Niżej
11. Cherry Filmset
12. NEONY
48 HFP BLOK C
48 Hour Film Project to międzynarodowy konkurs filmowy, który od ponad 25 lat odbywa się w 120 miastach na całym świecie. Zasada jest prosta: ekipy mają dokładnie 48 godzin, aby od podstaw stworzyć krótki film: od napisania scenariusza, przez zdjęcia, aż po montaż i oddanie gotowego filmu.
W 2026 roku odbywa się 15. edycja 48HFP Warszawa. Filmy, które powstały podczas jednego weekendu, trafiają następnie na kinowy ekran, a jury wybiera najlepsze z nich w 17 kategoriach. Zwycięski film reprezentuje Warszawę podczas międzynarodowego finału 48 Hour Film Project – Filmapalooza, skąd może trafić nawet do Cannes.
HARMONOGRAM:
1. Oni
2. G.F ŚWIAT FILMOWY & MYNAR Films
3. FlyHigh Pictures
4. Wianuszek cichych wielbicieli Weapon Rental
5. PrzanProduction
6. A48
7. Lilac Production
8. Pomidor
9. Ekipa Kraków
10. Kameralne Koło
11. CoconLab
12. około 20 gniewnych ludzi
W 2026 roku odbywa się 15. edycja 48HFP Warszawa. Filmy, które powstały podczas jednego weekendu, trafiają następnie na kinowy ekran, a jury wybiera najlepsze z nich w 17 kategoriach. Zwycięski film reprezentuje Warszawę podczas międzynarodowego finału 48 Hour Film Project – Filmapalooza, skąd może trafić nawet do Cannes.
HARMONOGRAM:
1. Oni
2. G.F ŚWIAT FILMOWY & MYNAR Films
3. FlyHigh Pictures
4. Wianuszek cichych wielbicieli Weapon Rental
5. PrzanProduction
6. A48
7. Lilac Production
8. Pomidor
9. Ekipa Kraków
10. Kameralne Koło
11. CoconLab
12. około 20 gniewnych ludzi
48 HFP BLOK D
48 Hour Film Project to międzynarodowy konkurs filmowy, który od ponad 25 lat odbywa się w 120 miastach na całym świecie. Zasada jest prosta: ekipy mają dokładnie 48 godzin, aby od podstaw stworzyć krótki film: od napisania scenariusza, przez zdjęcia, aż po montaż i oddanie gotowego filmu.
W 2026 roku odbywa się 15. edycja 48HFP Warszawa. Filmy, które powstały podczas jednego weekendu, trafiają następnie na kinowy ekran, a jury wybiera najlepsze z nich w 17 kategoriach. Zwycięski film reprezentuje Warszawę podczas międzynarodowego finału 48 Hour Film Project – Filmapalooza, skąd może trafić nawet do Cannes.
HARMONOGRAM:
1. Studio 208
2. CYA STUDIO
3. Eko Pikczers
4. Rising Eagles
5. Y Team
6. Węższy Ogół Dzielnej Bandy
7. KRK Klisza
8. Foxyfornia
9. Bule do rana
10. Zespawani
11. Obrońców Pokoju Pictures
12. SUPERFILMEX
W 2026 roku odbywa się 15. edycja 48HFP Warszawa. Filmy, które powstały podczas jednego weekendu, trafiają następnie na kinowy ekran, a jury wybiera najlepsze z nich w 17 kategoriach. Zwycięski film reprezentuje Warszawę podczas międzynarodowego finału 48 Hour Film Project – Filmapalooza, skąd może trafić nawet do Cannes.
HARMONOGRAM:
1. Studio 208
2. CYA STUDIO
3. Eko Pikczers
4. Rising Eagles
5. Y Team
6. Węższy Ogół Dzielnej Bandy
7. KRK Klisza
8. Foxyfornia
9. Bule do rana
10. Zespawani
11. Obrońców Pokoju Pictures
12. SUPERFILMEX
HER DOCS: Posprzątaj ze mną + Czasem myślę o Hawajach
"Posprzątaj ze mną"
Co kryje się za internetowymi filmikami, w których kobiety godzinami szorują podłogi, porządkują szafy i doprowadzają swoje domy do perfekcji? Gabrielle Stemmer zanurza się w osobliwy świat YouTube’owego fenomenu „Clean With Me”, składając film wyłącznie z materiałów znalezionych w sieci. To, co początkowo wygląda jak niewinne poradniki i świadectwo spełnionego życia domowego, z czasem zaczyna ujawniać zupełnie inną historię – o samotności, izolacji, niespełnieniu i presji związanej z rolą kobiety i żony.
Film wykorzystuje estetykę ekranu komputera i precyzyjny, momentami niemal voyeurystyczny montaż, by zajrzeć pod powierzchnię tych perfekcyjnie wysprzątanych domów. Z pozornie banalnego internetowego trendu powstaje zaskakujący portret kobiet próbujących odzyskać poczucie kontroli nad własnym życiem – choćby poprzez kolejne warstwy piany, detergentów i porządku.
"Czasem myślę o Hawajach"
Carmen ma 16 lat i mieszka na obrzeżach Berlina Zachodniego z matką Ruth i bratem Tito. Jej ojciec, portorykański żołnierz, dawno już zniknął z ich życia, pozostawiając po sobie jedynie płyty i pocztówki. Wśród szarych bloków i codziennej rutyny Carmen marzy o tym, by zostać tancerką. W mocnym makijażu i powłóczystych szatach odgrywa przed kamerą swoje fantazje, wyobrażając sobie miłość i ucieczkę. Zainspirowana ostrą ironią amerykańskiego kina undergroundowego Elfi Mikesch łączy rzeczywistość z wyobraźnią, tworząc wyrazisty świat alternatywny. Pragnienie na chwilę pozwala przekroczyć granice jej codziennego życia.
Film, napisany wspólnie z Ruth Rossol, jej synem, a przede wszystkim z nastoletnią córką, celebruje siłę wyobraźni. Poprzez pracę z obrazem i dźwiękiem E. Mikesch, która przejęła na siebie również scenariusz, zdjęcia, reżyserię i montaż, tworzy równoległy, tropikalny świat, przeciwstawiony surowości Berlina Zachodniego. To przestrzeń, w której rzeczywistość i wyobraźnia splatają się, opowiadając historię „zwyczajnego” życia.
Co kryje się za internetowymi filmikami, w których kobiety godzinami szorują podłogi, porządkują szafy i doprowadzają swoje domy do perfekcji? Gabrielle Stemmer zanurza się w osobliwy świat YouTube’owego fenomenu „Clean With Me”, składając film wyłącznie z materiałów znalezionych w sieci. To, co początkowo wygląda jak niewinne poradniki i świadectwo spełnionego życia domowego, z czasem zaczyna ujawniać zupełnie inną historię – o samotności, izolacji, niespełnieniu i presji związanej z rolą kobiety i żony.
Film wykorzystuje estetykę ekranu komputera i precyzyjny, momentami niemal voyeurystyczny montaż, by zajrzeć pod powierzchnię tych perfekcyjnie wysprzątanych domów. Z pozornie banalnego internetowego trendu powstaje zaskakujący portret kobiet próbujących odzyskać poczucie kontroli nad własnym życiem – choćby poprzez kolejne warstwy piany, detergentów i porządku.
"Czasem myślę o Hawajach"
Carmen ma 16 lat i mieszka na obrzeżach Berlina Zachodniego z matką Ruth i bratem Tito. Jej ojciec, portorykański żołnierz, dawno już zniknął z ich życia, pozostawiając po sobie jedynie płyty i pocztówki. Wśród szarych bloków i codziennej rutyny Carmen marzy o tym, by zostać tancerką. W mocnym makijażu i powłóczystych szatach odgrywa przed kamerą swoje fantazje, wyobrażając sobie miłość i ucieczkę. Zainspirowana ostrą ironią amerykańskiego kina undergroundowego Elfi Mikesch łączy rzeczywistość z wyobraźnią, tworząc wyrazisty świat alternatywny. Pragnienie na chwilę pozwala przekroczyć granice jej codziennego życia.
Film, napisany wspólnie z Ruth Rossol, jej synem, a przede wszystkim z nastoletnią córką, celebruje siłę wyobraźni. Poprzez pracę z obrazem i dźwiękiem E. Mikesch, która przejęła na siebie również scenariusz, zdjęcia, reżyserię i montaż, tworzy równoległy, tropikalny świat, przeciwstawiony surowości Berlina Zachodniego. To przestrzeń, w której rzeczywistość i wyobraźnia splatają się, opowiadając historię „zwyczajnego” życia.
Kandydaci Śmierci (Mała Sala)
Trzech chłopaków wraz z tatą jednego z nich od ponad 15 lat co roku wyjeżdża wspólnie na wakacje, by nakręcić kolejny horror w niezwykłych plenerach i tajemniczych miejscach Polski. Nie przypuszczali, że rozpoczęta kiedyś fascynująca przygoda stanie się nieodłączną częścią ich życia. Pomiędzy zabawą w kino, wieczornym ogniskiem i nocą w namiocie, rozprawiają o życiu, o swoich miłościach, rozczarowaniach, porażkach i sukcesach, zastanawiając się, czy ich przyjaźń przetrwa do końca świata.
Kura (Mała Sala)
Tytułowa kura, która rodzi się czarna jako jedyna w hodowli, od początku czuje, że jest inna. Ucieka więc z hodowli i trafia do greckiej nadmorskiej wioski, gdzie schwytana zostaje przez właściciela podupadłej restauracji i siłą rzeczy "wchodzi" do ludzkiego świata. Jest uważną obserwatorką zupełnie obcej dla niej rzeczywistości. Staje się też niemym świadkiem ludzkich dramatów, związanych z kryzysem migracyjnym, rodzinnymi konfliktami czy chciwością.
Lalka
Warszawa końca XIX wieku. Serce Stanisława Wokulskiego owładnięte jest szaloną miłością do Izabeli Łęckiej. On, dzięki fortunie zdobytej na wojnie, powraca do kraju i postanawia wkroczyć do świata wyższych sfer, aby zdobyć rękę ukochanej. Ona jest olśniewająca i wyniosła, lecz mimo arystokratycznego pochodzenia zmaga się z widmem finansowej ruiny. U boku Wokulskiego stoi jego wierny przyjaciel – Ignacy Rzecki, romantyk, który z nostalgią obserwuje, jak świat ideałów ustępuje miejsca społecznym aspiracjom i bezwzględnej grze interesów. Wokulski wkracza w labirynt arystokratycznych salonów, gdzie każdy gest może być początkiem intrygi, a każde słowo – zapowiedzią zdrady. Stający na jego drodze rywale, niespodziewane sojusze i dramatyczne wybory wystawią na próbę jego marzenia i wiarę w ludzi. To opowieść o miłosnym zauroczeniu, które zmienia losy bohaterów i zaciera granice między sercem a rozumem.
Orlando (Mała Sala)
Rok 1600. Orlando, młodzieniec z arystokratycznego rodu (grany przez kobietę - Tildę Swinton), zostaje obłożony przez oczarowaną jego urodą królową Elżbietę I klątwą "bycia młodym na wieki". 200 lat później zostaje kobietą, której losy śledzimy aż po lata nam współczesne...
To lekko ironiczna opowieść o szukaniu własnej tożsamości.
To lekko ironiczna opowieść o szukaniu własnej tożsamości.
Pan Nikt kontra Putin (Mała Sala)
Pasza, nauczyciel z małego miasta na Uralu, filmuje narzucony uczniom po wybuchu wojny dryl wojskowy oraz strach i niepewność mieszkańców.
Pasza jest nauczycielem w małym miasteczku na Uralu. Pracuje w tej samej szkole, do której sam uczęszczał. Lubi Karabasz z jego sowieckimi budynkami i oddaleniem od metropolii. Przede wszystkim jednak ceni sobie ciekawość i entuzjazm swoich uczniów, których często filmuje jako szkolny kronikarz. Jego gabinet jest bezpieczną przystanią dla punków i innych buntowników. Jednak wszystko zmienia się, gdy po agresji na Ukrainę Putin wprowadza patriotyczną politykę, która skutkuje militaryzacją szkół w Rosji. Pasza kontynuuje kronikarską pracę, filmując narzucony uczniom dryl wojskowy, deklaracje lojalności nauczycieli, strach i niepewność całego miasteczka. Najbardziej poruszające w tym filmie są reakcje nastolatków na nową sytuację.
Film rejestruje bolesne, drobne szczegóły – szybkie spojrzenie jednej z ulubionych uczennic, które zaprzecza jej pozornemu spokojowi po wcieleniu brata do wojska czy ujęcie dwóch bliskich przyjaciół tuż po ukończeniu szkoły średniej, w przeddzień wyjazdu do wojska. Pasza zdaje sobie sprawę, że sytuacja dookoła niego się zagęszcza. Po zakończeniu roku szkolnego nic już go w Karabaszu nie trzyma…
Pasza jest nauczycielem w małym miasteczku na Uralu. Pracuje w tej samej szkole, do której sam uczęszczał. Lubi Karabasz z jego sowieckimi budynkami i oddaleniem od metropolii. Przede wszystkim jednak ceni sobie ciekawość i entuzjazm swoich uczniów, których często filmuje jako szkolny kronikarz. Jego gabinet jest bezpieczną przystanią dla punków i innych buntowników. Jednak wszystko zmienia się, gdy po agresji na Ukrainę Putin wprowadza patriotyczną politykę, która skutkuje militaryzacją szkół w Rosji. Pasza kontynuuje kronikarską pracę, filmując narzucony uczniom dryl wojskowy, deklaracje lojalności nauczycieli, strach i niepewność całego miasteczka. Najbardziej poruszające w tym filmie są reakcje nastolatków na nową sytuację.
Film rejestruje bolesne, drobne szczegóły – szybkie spojrzenie jednej z ulubionych uczennic, które zaprzecza jej pozornemu spokojowi po wcieleniu brata do wojska czy ujęcie dwóch bliskich przyjaciół tuż po ukończeniu szkoły średniej, w przeddzień wyjazdu do wojska. Pasza zdaje sobie sprawę, że sytuacja dookoła niego się zagęszcza. Po zakończeniu roku szkolnego nic już go w Karabaszu nie trzyma…
Pompa
POMPA
Widowisko muzyczne podczas którego usłyszymy piosenki z kanonu polskiej piosenki estradowej i aktorskiej w nowych odsłonach, z muzyką na żywo, rozgrywające się w czasie jednej, nieprzerwanej nocy weselnej.
Muzyka gra, kieliszki dźwięczą, śmiech miesza się z tańcem. Pod powierzchnią radości pulsują jednak napięcia, tęsknoty i niewypowiedziane emocje. Widz staje się dyskretnym obserwatorem wycinka życia, historii bohaterów spotkanych przypadkiem przy jednym stole – połączonych jedną nocą i własnymi sekretami.
Z czasem iluzja zaczyna pękać, ton opowieści zmienia się, a spod weselnej euforii wyłaniają się prawdziwe uczucia: miłość, samotność, niespełnienie i pragnienie szczęścia.
POMPA - koncert pełen kontrastów – od zbiorowej energii i tańca po intymne wyznania. To opowieść o tym, co kryje się pod powierzchnią świętowania.
Wesele trwa. Muzyka nie milknie
TWÓRCY:
REŻYSERIA, ARANŻACJE, SCENARIUSZ, KIEROWNICTWO MUZYCZNE, CHOREOGRAFIA: Natalia Ufniarz
OBSADA
AKTORZY
Kinga Gastoł
Filip Jureczko
Mateusz Kiliński
Emilia Kochańska
Sara Smai
Monika Sznajder
Natalia Ufniarz
INSTRUMENTALIŚCI
Robert Gajny
Paweł Piestrzeniewicz
Marta Urbanowicz
Gabriela Rzępołuch
Bogusia Rodowicz
Maria Zgódka
Widowisko muzyczne podczas którego usłyszymy piosenki z kanonu polskiej piosenki estradowej i aktorskiej w nowych odsłonach, z muzyką na żywo, rozgrywające się w czasie jednej, nieprzerwanej nocy weselnej.
Muzyka gra, kieliszki dźwięczą, śmiech miesza się z tańcem. Pod powierzchnią radości pulsują jednak napięcia, tęsknoty i niewypowiedziane emocje. Widz staje się dyskretnym obserwatorem wycinka życia, historii bohaterów spotkanych przypadkiem przy jednym stole – połączonych jedną nocą i własnymi sekretami.
Z czasem iluzja zaczyna pękać, ton opowieści zmienia się, a spod weselnej euforii wyłaniają się prawdziwe uczucia: miłość, samotność, niespełnienie i pragnienie szczęścia.
POMPA - koncert pełen kontrastów – od zbiorowej energii i tańca po intymne wyznania. To opowieść o tym, co kryje się pod powierzchnią świętowania.
Wesele trwa. Muzyka nie milknie
TWÓRCY:
REŻYSERIA, ARANŻACJE, SCENARIUSZ, KIEROWNICTWO MUZYCZNE, CHOREOGRAFIA: Natalia Ufniarz
OBSADA
AKTORZY
Kinga Gastoł
Filip Jureczko
Mateusz Kiliński
Emilia Kochańska
Sara Smai
Monika Sznajder
Natalia Ufniarz
INSTRUMENTALIŚCI
Robert Gajny
Paweł Piestrzeniewicz
Marta Urbanowicz
Gabriela Rzępołuch
Bogusia Rodowicz
Maria Zgódka
Renoir (Mała Sala)
Tokio, 1987 rok. Jedenastoletnia Fuki Okida musi zmierzyć się z nieuleczalną chorobą ojca oraz nieobecnością zestresowanej, zapracowanej matki. Pozostawiona sama sobie młoda bohaterka ucieka w świat wyobraźni, w którym czuje się znacznie bezpieczniej. Dziewczynka fascynuje się hipnozą i telepatią. Ma bardzo bogaty świat wewnętrzny, co wyróżnia ją spośród rówieśników. Pozwala jej też lepiej poradzić sobie z otaczającą trudną rzeczywistością.
Sny o słoniach (Mała Sala)
Szaleni naukowcy i podróżnicy to ulubieni bohaterowie filmów Wernera Herzoga. Tym razem reżyser skupia się na poszukiwaniu olbrzymich słoni-duchów, których daleki krewny został wystawiony w Muzeum Historii Naturalnej w Waszyngtonie. Dr Steve Boyes tropi ukrywające się przed człowiekiem stado w Angoli, na niezamieszkałych terenach wielkości Anglii, które tubylcy nazywają końcem świata. Herzog dokumentuje obsesje, marzenia i pracę wyobraźni swojego bohatera, zadając pytanie, czy nie lepiej, aby te słonie pozostały poza ludzkim zasięgiem i funkcjonowały jako tytułowe duchy? Czy przywódca plemienia, dający zgodę na poszukiwania, ma rację, mówiąc, że los słoni jest bezpośrednio związany z losem ludzi?
Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.